Pedro Cagigal

Prácticas Suicidas

2008-07-16T10:40:00.000-07:00

Sin duda este proyecto es uno de mis favoritos y de los más divertidos en los que he participado. También uno de los más exitosos. Es parte de la muestra Video Arde curada por Laura Baigorri y que se ha paseado por toda latinoamérica y España.
Incluye 10 video performances qué realizamos junto con Valeria Andrade. La música la realizó Jorge Espinosa.
OIGA ¿QUÉ LE PASA PUES?

Oiga ¿Qué le pasa pues? from wash lavandería de arte on Vimeo.

AL VUELO

Al vuelo from wash lavandería de arte on Vimeo.

COLCHÓN VERDE

Colchón Verde from wash lavandería de arte on Vimeo.

AGUANTE MAMOTRETO

Aguante Mamotreto from wash lavandería de arte on Vimeo.

CAÑÓN DE CARNE

Cañon de Carne from wash lavandería de arte on Vimeo.

TRANSFORMER

Transformer from wash lavandería de arte on Vimeo.

LA TORERA

La torera from wash lavandería de arte on Vimeo.

YAHORA HACEN FALTA PAREDES

Yahora hacen falta paredes from wash lavandería de arte on Vimeo.

ANGELITA ATRAVIESA MONTAÑA

Angelita atraviesa montaña from wash lavandería de arte on Vimeo.

CRÉDITOS

Créditos Prácticas Suicidas from wash lavandería de arte on Vimeo.

Para ver los videos en la selecta pulsa en la foto de la portada o aquí. Y si quieres ver más fotos de Prácticas Suicidas y otros trabajos que hemos realizado junto con Valeria Andrade como: La calle de las siete cruces; Tu cuerpo en el mío y De medio en medio; visita Sujeto a Cambio.
Las fotografías son de Diego Bravo y de David Gusmán.

A LA CALLE

2009-10-16T12:54:00.000-07:00

Taller de Acción en Espacio Público y Registro en Video. Este taller lo relaizamos junto con Valeria Andrade en Córdova y en Buenos Aires. Si quieres ver más información sobre el taller visita: ¡A LA CALLE!

Propuesta
Este taller se dirige como una invitación abierta para formar parte de un proceso de creación colectiva horizontal. Es un espacio para el desarrollo de proyectos artísticos vinculados al cuerpo en relación con el contexto y su traducción al lenguaje audiovisual. Se conformará un equipo de trabajo que se integre en una práctica de diálogo y consenso para desarrollar una o varias propuestas de acción y/o intervención urbana. La premisa se plantea desde la creación y práctica de una dinámica de labor conjunta de construcción de una acción, mediante el diálogo y el consenso para generar una acción que abarcará un sentir compartido.
Sentir compartido que abre una dimensión desde lo social, a lo afectivo. Afectividad convertida en motor, en fuerza de primer orden que activa el conocimiento desde un conjunto psíquico y subjetivo, intelectual y sensitivo. Forma que propone respuestas emocionales para organizar una práctica social de producción artística colectiva y ocupar un espacio político alternativo al sistema dominante; valor inmaterial que genera redes sociales de producción, las cuales evidencian energías, expresiones, lazos, nudos, fuerzas de la comunidad.
La consigna es empezar por percibir desde un estado de alerta el medio físico y social que se habita, luego integrar la experiencia personal a una reflexión colectiva y analizar los diferentes elementos que se interrelacionan y esbozan un determinado paisaje urbano. Comprender la organización espacial de la ciudad, la arquitectura, el trazado, los accesos, los límites y bordes, el tránsito y tráfico, el movimiento, los flujos, las relaciones. Escudriñar los depósitos de sentido, los contenedores de historia, la distribución espacial del poder, la noción de orden social, la actividad económica y mercantil, todos factores secuenciados que dibujan una imagen particular de lenguajes propios en la vivencia urbana. Desentrañar los puntos neurálgicos para irrumpir en el espacio urbano desde la intención del cuerpo.

Taller en Córdova - PORTACIÓN DE ROSTRO

PORTACIÓN DE ROSTRO es una acción que aborda la temática de la discriminación social que se vive en la ciudad. Denuncia las detenciones arbitrarias de la CAP (Comando de Acción Preventiva: Comando Anti Porros, Cuatro Al Pedo) que se realizan sobretodo a jóvenes pobres que viven en zonas periféricas de la ciudad.
El Código de Faltas de la Provincia promulgado a fines de 1994, durante el gobierno de Eduardo César Angeloz, importa la doctrina de la Tolerancia Cero salida del ultraderechista Manhatan Institute; cuyo método de “prevención” ante la inseguridad urbana se basa en el aislamiento de sujetos sociales “sospechos”. El título de sospecha se caracteriza por pertenecer a una clase social, por ser “morochos” de piel trigueña y vestir ropas típicas de los chicos de barrios marginales de la ciudad como las gorras. Así las detenciones arbitrarias por parte de la CAP es una práctica que se extiende cada vez más, que legitima y naturaliza el abuso a partir de la “portación de rostro” y el “merodeo”.

Participantes:
Ana María Ferreyra Pons, Ana Sued, Carolina Aspiazu, Cecilia Tahan, Damián Santa Cruz, Diego Beltramino, Jennifer Flores Mutigliengo, Jesús Prochotsky, Laura Colombo, María Pía Bertoldi, María Soledad Cipollari, Mariana Serrano, Martina Faux Marambio, Mercedes Nieva Moreno
Mónica Silvina Medina, Nadia Laura Dreyer, Pablo Pastor, Pamela de la Vega, Patricia Pittón, Romina Camarotta, Sabrina Cortellini, Silvana Staudinger, Silvina Bustos, Sofía Aimar,Sofía Carrasco, Verónica Meloni
Edición de video: Pablo Pastor y Laura Colombo
Cámaras: Silvana Staudinger, Pablo Pastor, Laura Colombo, Pamela de la Vega, Martina Faux Marambio, Sofía Aimar
Edición de sonido: Sabrina Cortellini y Patricia Pittón
Sonido directo: Patricia Pittón, Romina Camarotta y Silvina Bustos
Fotografía fija: Pedro Cagigal, Pamela de la Vega, Jennifer Flores Mutigliengo y Verónica Meloni
Edición fotográfica y animación: Jennifer Flores y Mutigliengo Mart
Música: Portación de Rostro "La Mona Jiménez"
Estas Fotos: Pedro Cagigal

Taller en Buenos Aires - REBELIÓN DE LO DISCRETO
Participantes:
Nicolas Casalnuovo, Andrea Vegazzi, Agustina Suarez, Emilia Montoya, Cecilia Musicco, Blanca Rizzo, Laura Feijoo, Anahi Marecos Taltabull, Maia Cosin, Santiago Cao, Florencia Firvida, Valeria Andrade
Cámara y Edición: Pedro Cagigal
Cámara 2: Maia Cosin
Texto: Cecilia Musicco
Organización: Florencia Firvida y Santiago Cao
Gracias a la Facultad de Sociología de la Universidad de Buenos Aires.

Texto (Fragmento)
Público – Privado – Intimo
La Rebelión de lo Discreto
Lo que la esfera pública considera inapropiado
puede tener un encanto tan extraordinario y contagioso
que cabe que lo adopte todo un pueblo…
sin perder por tal motivo su carácter esencialmente privado.
Ser discretos. Apropiados. Mesurados.
La discreción se erige bajo estas premisas como un valor elemental en tanto permiso de circulación en la ciudad.
No Risa – No Canto – No llanto.
No a tantas otras cosas que hagan ruido, olor, que ensucien, que invadan los sentidos de un otro que circula conmigo la calle. Discreción se le exige entonces al individuo, al hombre, que tosa pero que no se escuche. Que se ría, pero en voz baja. Que discuta, pero que no grite. Y que se bese, pero no mucho.
Rectitud para formar juicio, y tacto… para hablar u obrar. Es la definición que se nos da sobre el asunto. Y experimentamos que la trasgresión a la discreción en este sentido trae consigo aparejada la condena, cuanto menos, de miradas delatoras.
Pero, que es lo que lo discreto oculta?
Podemos decir que lo que discretamente se encubre es lo que remite a nuestro mundo privado.
Público/privado se manifiestan como binomio en donde se articulan las acciones/conductas humanas. Si público es todo aquello que puede oír y mirar todo el mundo, no todo puede soportar la presencia del otro, y ese todo no tolerado es lo que se recluye en la esfera de lo privado.
Palabras como apropiado e inapropiado empiezan a circular como referentes de lo permitido y lo condenable para exhibirse en el mundo de lo público. Y no debemos perder de vista que el contenido de estas categorías responden a construcciones culturales siempre variantes, y por sobre todo a referentes de poder.

Kitch All Stars

2009-10-16T09:13:00.000-07:00

Foto Portada: Pepe Avilés

Foto: Ruby Calderón
PROYECTO DE ESPECTÁCULO + INTERVENCIÓN MULTIMEDIOS DE FABIANO KUEVA + MALVA MALABAR COMPUESTA DE ACTOS/FRAGMENTOS/FASES, DESARROLLADAS MEDIANTE VOCES, VIDEO, PERFORMANCE Y MÚSICA PREGRABADA Y EN VIVO DE TEMAS PROPIOS Y DE REPERTORIO POP, NEW WAVE, QUEER, PUNK Y MELODRAMÁTICO.

LA ESTÉTICA DE KITSCH ALL STARS! ESTÁ MARCADA POR EL EXCESO ICONOGRÁFICO, LOS MATERIALES SINTÉTICOS, EL TRAVESTISMO Y LAS PERSONALIDADES MÚLTIPLES. TANTO SUS ARTÍFICES COMO SUS INVITADAS E INVITADOS DELUXE CARACTERIZAN DIVERSOS PERSONAJES VARIABLES/ACTUALIZABLES/DESCARTABLES/DESPRENDIBLES SEGÚN TIEMPO, ESPACIO Y RECURSOS, MEDIANTE VESTUARIO, MAQUILLAJE Y PEINADO. LA BASE DE KITSCH ALL STARS! ES UNA BANDA/COLECTIVO QUE BASA SU TRABAJO EN EL DESCARO, LA MANIPULACIÓN, EL APROPIAMIENTO Y LA PROMISCUIDAD CREATIVA.

Toda la información, más videos, las canciones y más fotos en la página oficial de KITCH ALL STARS

Fotos Preparativos: Pedro Cagigal

Video fragmento del Concierto cortesía de Diego Arguello

Fotos Concierto Pobre Diablo: Pepe Avilés, Antonio Calvo y María Rosa Jijón

Video AUTO (Fabiano Kueva - Valeria Andrade)

WASH lavandería de arte participó con Botox Si Fue una acción política colectiva que interpela los relatos oficiales
alrededor del VOTO OBLIGATORIO y la agresividad propagandística a favor del SÍ y el NO en el referendum para la Nueva Constitución del Ecuador.
Este performance se pensó como un recorrido por los Recintos Electorales del proyecto Laboratorio Vinculante y consistió en un aparente tratamiento de belleza previo al sufragio. El performance se realizó unicamente en el Recinto Colegio San Andrés ya que fue leído por la Policía y la Autoridades como "procelitismo a favor del Sí" actividad prohibida por la Ley de Elecciones del Ecuador. Lo que produjo la detención de Fabiano Kueva, su traslado al Centro de Detención Provisional y la movilización de los integrantes de Laboratorio Vinculante para gestionar su juzgamiento y excarcelación en menos de 24 horas.
Fabiano Kueva lee el parte policial de su detención mientras Paúl Rosero mezcla audio y Pedro Cgigal mezcla el video

Botox Si from wash lavandería de arte on Vimeo.

¡Oiga! ¿Qué no ve?

2009-10-16T11:09:00.001-07:00

OBRA DE TEATRO de creacción colectiva sobre los invisibles sociales.

Dirección: María Isolda Vinueza Casares
Elenco Actoral: Ana Urbach, Olmes Nogales Haro, Sara Tomaselli e Isolda Vinueza Casares

Producción General: María Isolda Vinueza, Pablo Gamboa y Ana Urbach
Guión: Creación Colectiva en base a improvisaciones de escenas personales. Participaron: Dayana Rivera, Pedro Cagigal, Olmes Nogales, Pablo Gamboa, María Guadalupe Alcázar, Isolda Vinueza. Elaboración final, edición de Textos y estilo: Isolda Vinueza
Video, Animación y Mezcla en Vivo: Pedro Cagigal
Fotografía: Pablo Gamboa, Pedro Cagigal
Escenografía y utilería: Pablo Gamboa
Vestuario: Confección: Yadira Intriago.
Diseño Gráfico: Alejandro Rivadeneira “Alektro”
Diseño de Iluminación: Peky Andino
Música: Sara Tomaselli con arreglos de Fabián Romero
Video documental: Pedro Cagigal, edicón Diego Arteaga

¡Oíga! ¿Qué no ve? from wash lavandería de arte on Vimeo.

Fotos promocionales: Pedro Cagigal

Fotos del estreno en el Teatro Variedades: Pablo Gamboa

Aquí un ejemplo de videos que formaban parte de la propuesta

Amnesicol from wash lavandería de arte on Vimeo.

Fotos de los talleres de expresión coorporal en base a técnicas de Psicodrama dictados por María Isolda Vinueza

FLOYD - A Chillout Experience

2008-07-17T14:24:00.000-07:00

Fotos del concierto de la banda Lazy en homenaje a Pink Flyod en 2007 en el Teatro Bolívar. Aquí yo hice VJ (visuales), trabajo en estos casos con el seudónimo VJ WEAR. Las fotos las hizó Pablo Gamboa.

Requiem Huao

2008-07-06T13:00:00.000-07:00

Requiem Huao from wash lavandería de arte on Vimeo.

Proyecto de Saskia Calderón en el cual canta una canción huaorani que previamente transcribió a partituras en colaboración con otros músicos. Yo filmé y edité el video. 2005.

Ecuador en Emergencia

2009-10-15T13:57:00.000-07:00

Ecuador en Emergencia, Plataformas Artísticas Colectivas es un catálogo en DVD que recopila 13 colectivos de arte ecuatoriano. En dónde se puede encontrar un texto que describe las prácticas de cada uno de estos colectivos y se puede observar ejemplos de sus trabajos. Se realzaron 40 copias de este DVD para que circulen en Ecuador y el resto del mundo como proyecto de difusión, también se creó el blog Ecuador en Emergencia en dónde podrán ver toda la información de los colectivos participantes
Este proyecto fue producido por los colectivos WASH lavandería de arte, Oído Salvaje, Sujeto a Cambio y ARTLAB Creación Contemporánea.
Ecuador en Emergencia
Si la escena del arte contemporáneo ecuatoriano padece de males endémicos, Ecuador en Emergencia viene a ser una especie de “automedicación” dentro de una iniciativa de largo alcance denominada: Remedios Caseros: Alternativas Curatoriales.
Así, este diagnóstico en plural, este inventario de prácticas y políticas de trabajo y gestión artística se hace público en una coyuntura de “emergencias”, en un país sumido en el fervor de “lo inminente”.
Hemos elegido el soporte digital y virtual para delinear un espacio de reflexión paralelo a las formas de visibilidad – audibilidad – legitimidad que tienen como origen y lindero las “voces autorizadas” y los “relatos” de matriz institucional.
Nuestra convergencia está basada sobre todo en una pregunta compartida ¿Quiénes, cómo y cuándo elegimos desarrollar nuestra prácticas artísticas y de gestión cultural más allá de los mecanismos de individualidad y ampararnos en estas anomalías, en estas plataformas, en estos colectivos, en esta ampliación de los somos, de lo que deseamos?
A continuación, nuestras respuestas provisionales...
Fabiano Kueva
Yo hice el diseño y la programación del DVD. Aquí los colectivos participantes. Y unos ejemplos del diseño interior.

Evento de Lanzamiento del DVD de Ecuador en Emergencia - Plataformas Arísticas Colectivoas Vol. 1. Presentado en marzo de 2008 en la Naranjilla Mecánica. Mezcando audio Paúl Rosero y Fabiano Kueva y mezclando video Pedro Cagigal y Gonzalo Vargas. También se realizó un performance de Valeria Andrade.

Ecuador en Emergencia - Lanzamiento del DVD from wash lavandería de arte on Vimeo.

Socialismo de Domingo - Laboratorio Vinculante

2009-10-15T13:09:00.000-07:00

Es la condensación, a lo largo de un año de encuentros, de una serie de discusiones, reflexiones y acciones de arte llevadas a cabo por Laboratorio-Vinculante. Espacio planteado como zona de intercambio reflexivo desde diversas formaciones, disciplinas y prácticas artísticas originadas tanto en inquietudes autoreferenciales como en materias contextuales y coyunturales. Es un proceso de cruces y desencuentros interdisciplinarios en el que hemos ido creando ritmos, espacios, tiempos y formas de trabajo; cuyo modo de producción retoma la noción de construcción grupal, de participación y de colaboración, propias del sistema tradicional de la minga. Es una respuesta alternativa desde la afectividad como valor dentro de la organización de la comunidad y de la formación de una subjetividad colectiva.

La experiencia, el desarrollo y la elaboración de Laboratorio-Vinculante está mediado por la presencia conciente y enunciada del cuerpo, sus signos, sus lenguajes, sus construcciones, pertenencias y límites. Mediador entre el adentro y el afuera, entre el sujeto y el mundo, depositario de historia social e individual, el cuerpo es nuestra zona de conversión donde nos reconocemos y conocemos a los otros; es la herramienta que propone según la lógica de su propia materia, una presencia analítica y una aproximación crítica ante los mecanismos de la realidad a partir de asociaciones, descontextualizaciones, de resignificaciones de circunstancias, actos y situaciones enmarcadas en tres contextos: Quito, Boston y Buenos Aires.

El proyecto intenta generar relaciones transterritoriales de producción artística incorporando la tecnología del Internet y las herramientas que éste nos proporciona. Logra una convergencia en el tiempo dentro de un espacio inmaterial, conectada mediante las ideas, impulsada por el deseo, atravesada por distintas geografías y entornos que cuestionan nuestras propias posibilidades e interrogan nuevos sentidos.

Socialismo de Domingo es una acción política que interpela los relatos oficiales, que desmonta la legitimidad institucional, incluso de esta misma muestra y burla la agresividad propagandística de la carrera sin fin anhelante de poder. Es la exhibición del registro documental y de acciones efímeras que capitalizan la pérdida económica dada la inversión sin fines de lucro por parte de los miembros activos del laboratorio. Es un espacio de juego sin objetivos claros, abierto a divagaciones difusas, a relaciones ambulatorias, a tránsitos esquivos que en el calor de su ejercicio, condensará en algún futuro nuevos vapores.

Texto de Valeria Andrade

Pariciparon en la muestra: Paúl Rosero, Valeria Andrade, Raúl Ayala, León Sierra, Dayana Rivera, Ana Carrillo, Pedro Cagigal, Fabiano Kueva, Jean y Juan Ormasa.
La expocición de Socialismo de Domingo (principalmente compuesta por videos) se llevó a cabo en la galería Arte Acutal de la FLACSO en mayo de 2008. También esta muestra fue presentada en Boston. Y si quieren ver parte del proceso de investigación visita el blog Laboratorio Vinculante

Aquí tres videos de referencia. Caidas. En Quito (grupo Laboratorio Vinculante Quito), Buenos Aires (Raúl Ayala y Sofía Barriga) y en Boston (Jean y Juan Ormasa junto con sus estudiantes)

Carrera a la muerte from wash lavandería de arte on Vimeo.

Busco un Ser Humano from wash lavandería de arte on Vimeo.

The Fall from wash lavandería de arte on Vimeo.

Fotos de la exposición en Arte Acutal

WASH el documental

2009-10-14T12:05:00.000-07:00

WASH el documental TRAILER from wash lavandería de arte on Vimeo.

Género: Documental – Reportaje.

Duración: 50 minutos.

Año: 2008

Dirección: Pedro Cagigal.

Producción: Dayana Rivera.

Productora: WASH lavandería de arte

Edición: Diego Arteaga.

Musicalización y Sonido: Paúl Rosero y Fabiano Kueva.

Es un medio metraje promocional que recopila 9 proyectos artísticos, con entrevistas a sus realizadores y a personalidades del medio cultural quiteño. Busca difundir estas prácticas artísticas locales a partir de 4 ejes narrativos: la experimentación audiovisual, el registro y sus posibilidades, los mecanismos de socialización en el arte y sus alcances comunicativos; y la reflexión sobre el desarrollo de procesos creativos colectivos.

El documental es una muestra de varios trabajos que hemos realizado con WASH lavandería de arte desde el 2005. Es mi primer casi largometraje. Obtuvo el premio para “producción de cortometraje documental”, otorgado por el Consejo Nacional de Cine del Ecuador en el 2008.

Los Entrevistados : Pablo Gamboa, Valeria Andrade, María Belén Moncayo, Mónica Vorbek, X Andrade, Raúl Ayala, Dayana Rivera, Mauricio Tiglián, Pedro Cagigal, Paúl Rosera, Karla Tobar, David Jara, Janeth Yépes, Patricio Once, Jenny Jaramillo, Gabriel Santander

Diario del Proceso Palimpsesto

2008-08-19T17:19:00.000-07:00

Palimpsesto from wash lavandería de arte on Vimeo.

Título: Diario del Proceso Palimpsesto
Director: Pedro Cagigal
Género: Documental
Duración: 15 minutos
Año: 2008
Productora: WASH, lavandería de arte.
Palimpsesto: un proyecto de Pilar Flores.

El martes 22 de julio de este año se inauguró la exposición Diario del proceso Palimpsesto, que incluye dibujos de Pilar Flores y un video en el que yo integro algunas reflexiones sobre la obra de esta artista y amiga.
Palimpsesto es una propuesta de Pilar Flores que se ha desarrollado a lo largo de catorce años, a través de experiencias individuales y colectivas en distintos formatos: dibujo, bordado, taller, palabra, instalación, acción artística y virtual. Experiencias que se llevaron a cabo paralelamente en distintos tiempos y espacios de socialización, investigación e intercambio. El video reúne estos diferentes momentos y lugares del proceso creativo, sustancial en la obra de Pilar.
Palimpsesto es el nombre otorgado por Cecilia Velasco a su libro de poemas acompañados por dibujos de Pilar Flores. Después de este trabajo colaborativo, Pilar utiliza esta palabra para nombrar su obra.
Este video es una de mis más lucidas exploraciones sobre una de mis temáticas favoritas: el registro de acciones artísticas. Puedes ver los dibujos de Pilar en la selecta.

6:03 AM

2008-07-29T18:24:00.000-07:00

6:03 AM from wash lavandería de arte on Vimeo.

Título 6:03 AM.
Género: Ficción.
Duración: 15´51´´
Dirección: Pedro Cagigal
Año: 2006
Selección oficial Festival Cero Latitud. 2006.
Para la realización de este cortometraje me robe a dos actores, a la productora, al sonidista y más a personas que después del entusiasmo de filmar Cuando me toque a mí, me ayudaron sin cobrarme nada a realizar este corto de 15 minutos de duración.
Actuan: Manuel Calisto y León Felipe Troya. Dirección y edición: Pedro Cagigal, Asistencia de dirección: Dayana Rivera, Producción: Paula Parrini, Foto: Diego Arteaga. Sonido directo: Juan José Lusuriaga, Video asist: David Niento.
Una conversación que se repite. Tres posibilidades de un mismo diálogo, de un mismo momento, que varía según las intensidades al pronunciar una primera oración: ¿Cómo estás?
6:03 AM plantea una sensación de insomnio e irritabilidad, un juego de poder entre lo que se dice y lo que se calla.

VIDEOARDE

2009-10-13T08:42:00.000-07:00

Un proyecto de la curadora española Laura Baigorri. Consta de un libro “Video en Latinoamérica. Una historia crítica” (Brumaria, Madrid 2008) que aglutina las historias de diferentes prácticas videográficas, construidas a través de las peculiaridades y divergencias conceptuales entre los procesos creativos de cada país.
El proyecto también consta de la muestra de 32 videos titulada “Videoarte. Video crítico en Latinoamérica y el Caribe” Las obras de esta muestra se insertan en el campo de la mediación y transformación del espacio social, unas veces mostrando las peculiares formas de afrontar la cotidianidad y otras reflexionando sobre aspectos críticos. Tienen que ver con la historia/memoria, la identidad, la crisis social, la violencia, el machismo, el sexo, la religión, la frontera y la emigración, el espacio urbano y el arte.
Esta muestra ha recorrido varias ciudades de Latinoamérica y de España. En cada ciudad se presenta con unas serie de simposios en Quito dimos una charla junto con Valeria Andrade titulada “A la Brava” Ya que los videos “Cañón de Carne” y “La torera” del proyecto “Prácticas Suicidas” son parte de la muestra.
La información completa del proyecto, los videos y todos los simposios se los puede consultar en la página oficial de VIDEOARDE

MAREA

2009-10-12T12:45:00.000-07:00

Proyecto de WASH lavandería de arte. Dayana Rivera realiza la acción de dibujar olas con forma de aletas de tiburón con pequeñas flores plásticas. La obra parte de la decisión del presidente Correa que aceptó la casa artesanal de aletas de tiburón para intentar frenar el comercio ilegal hacia Oriente. Esta acción fue realizada tres veces. Una en un espacio de parqueadero del recinto electoral de la floresta en dónde se realizaba la elección de asambleístas para la creación de la nueva constitución (7 horas de duración). Otra en un parqueadero privado (4 horas de duración) Y finalmente en la galería del centro cultural de la PUCE por el XI Salón de Arte El Comercio, en dónde también se exhibían los otros dos videos de las acciones.

PROBANDO TU FIDELIDAD

2009-10-12T12:15:00.000-07:00

Cuando era niño un amigo de mi padre nos regaló un perro, recuerdo bien cuando lo fuimos a recoger, qué bello animal, un pastor alemán gigante, tenía una cabeza más grande que la mía. A todos nos sorprendió sus antecedentes familiares, era alemán no solo de raza sino de nacimiento, hijo de campeones, estudiado en el extranjero; por eso las órdenes que recibía se le daban eran en alemán: sit, y el perro se sentaba, hand, y el perro te daba la pata. El amigo de mi padre tenía que salir del país, si no jamás se hubiese separado de tan magnífico animal, y el viaje de ese desconocido me convertía en ese momento en el niño más feliz de la tierra. Duffy, era el nombre del perro y yo lo abracé durante todo el regreso a casa.

Aceptamos el perro maravillados y él nos aceptó resignado, supongo, pero nos aceptó. Nuestra casa no estaba acostumbrada a tratar a un animal con clase. No había comida costosa, ni duchas continuas, ni productos caninos, por suerte teníamos un gran patio. El perro perdió su buena pinta en menos de tres meses, en especial por la comida, se le daba una sopa de harina en donde hervían un par de huesos de vaca. Se podía notar a leguas que el perro solo comía esa porquería para no morirse de hambre. La pasó muy mal el pobre, por lo menos mi hermana y yo sí le prestábamos atención y jugábamos con él, por lo cual el perro nos quiso mucho.

El perro era muy manso con las personas, nunca atacó a nadie, pero con perros y otros animales era un completo desquiciado, los atacaba inmediatamente, su anterior dueño por este motivo le había limado los dientes. Esta extrema violencia agregada en la personalidad de nuestro querido Duffy nos trajo muchísimas historias.: atacó a gatos, perros pequeños y grandes, cerdos, gallinas y cualquier cosa que se encontraba. Siempre se peleaba con el doberman del vecino; cada vez que abrimos la puerta el perro salía corriendo y no había alemán que lo detenga, iba hacia la puerta del garaje de la casa de frente y en el espacio de unos quince centímetros, que había entre el piso y la base de la puerta, los dos perros intercambiaban mordiscos. Un día Duffy logró atrapar de un bocado todo el hocico del doberman, como si fuera una trampa para oso, el perro no podía abrir su boca ni defenderse, Duffy no lo soltó por nada, empezó a jalarlo hacia fuera con tal furia que logro que toda la cabeza del otro perro, que también era muy grande, pase por esos quince centímetros y el doberman quedó atrapado con la cabeza en la acera y el cuerpo en el casa. Al vecino le tocó levantar toda esa gran puerta metálica para liberar a su can. Sin duda mi perro, a pesar de su raquítica apariencia y la sarna que ya había adquirido, era el duro del barrio. Y a mí me encantaba, me daba muchísima seguridad pasear por ahí con él. Nadie me jodia, yo vivía en el valle, con muchos potreros en donde había pandillas de perros que me tenían restringido el paso en bicicleta a ciertas calles, me intentaban morder al pasar y en ciertas ocasiones lo habían conseguido, yo era pequeño, era un niño. Y ahora pasara por donde pasara tenía algo de maloliente y sarnoso respeto. Ay, ese perro era lo mejor.

Una vez por ahí jugando a los exploradores con mi padre, mi hermana y el perro hicimos una larga excursión, llegamos a un río y sin pensarlo mucho lo cruzamos, la corriente era algo más caudalosa de lo que esperábamos, y el río empezó a arrastrarnos a todos. A mi padre le costaba mucho sujetarnos a mi hermana y a mí, sentimos miedo; y de repente el perro en un despliegue similar a cualquier Lassie nadó hacia la otra orilla y desde ahí nos intentó sacar. Recuerdo muy bien la gentileza que uso en su hocico mientras me mordía el brazo y me jalaba fuera del río. Ese día el perro comió bien. Todos nos quedamos muy sorprendidos. Esa noche, en cama, pensé mucho en por qué nos entregaba su fidelidad, seguramente no era la comida. También pensé mucho en sus dientes limados, ¿si no hubiesen estado limados talvez me hubiese lastimado al ayudarme? Salí al patio, vi al can dormido y le levanté el hocico para ver sus dientes y sus negras encías, era una bonita y silenciosa noche.A mi hermana y a mí se nos quedó mucho en la cabeza la idea de nuestro heroico can y en nuestra siguiente salida fuimos con todo y perro a la piscina. Y ya estando en el agua mi hermana y yo nos percatamos de lo nervioso que se había puesto Duffy, nos veía desde la orilla de la piscina preocupado, hacia extraños quejidos, pensaba que nuevamente nos íbamos a ahogar. Cada vez que nos sumergíamos el perro se ponía más tenso, ladraba, se quería lanzar al agua, pero no se atrevía, quería sujetarnos pero estábamos demasiado lejos de la orilla, al ver su desconsuelo, mi hermana y yo iniciamos un morboso juego, empezamos a fingir que nos ahogábamos, queríamos probar su fidelidad, queríamos saber si era capaz de lazarse al agua por salvarnos nuevamente. Les deberían hacer algo a gente como nosotros. Después de dudarlo y llorar, el perro se lanzó a la piscina. Ni bien cayó al agua se pudo ver cómo de él se desprendía mugre y muchos puntitos negros que huían y saltaban hacia la orilla. Hubo conmoción en el lugar, a mi hermana y a mí nos retaron y el perro salió de la piscina mojado y humillado.
Duffy no se lo tomó a mal, siguió con su amor incondicional a nuestra familia, a pesar de que cada vez estaba más flaco y se le estaba olvidando el alemán. Un día regresando del colegio lo vi muerto en la acera. Luego nos enteramos que había intentado atacar un vaca, la había lastimado en el muslo, el dueño de la vaca lo mató… Es más fácil cuando te aman bien.

Calle de las siete cruces

2008-08-19T16:53:00.000-07:00

Calle de las siete cruces es el más reciente performace de la artista y bailarina Valeria Andrade. El performance consistió en la repetición de una coreografía, creada y bailada por Valeria. Durante la acción, por siete ocasiones ella dejó de bailar, hizo una pregunta al público, apagó una vela e hizo un corte a su cuerpo con un bisturí. Yo participé de la acción haciendo VJ. Mezclé en vivo videos que filmamos con anterioridad (en los que Valeria baila en la calle García Moreno, también conocida como calle de las siete cruces), con el video del circuto cerrado del performance en vivo. La mezcla se mostró en una pantalla que se encontraba frente al lugar de la acción. Para más información sobre este proyecto visita Sujeto
a Cambio
Las Fotografías son de Andrés Arizaga y la música de Jorge Espinosa.

Conciertos de VJ WERE

2008-09-08T16:35:00.000-07:00

Estos son algunos de los conciertos que he realizado como VJ WEAR. Intenté buscar fotos pero no encontre. Por lo menos unos fragmentos de los videos que utizio para las mezclas...

UIO - BOG Estudios Sonoros.

2008-08-09T13:24:00.000-07:00

Estas imágenes corresponden al lanzamiento del libro
UIO-BOG EsTuDiOs SoNoRoS dEsDe La ReGiÓn AnDiNa libro y sonografía de Mayra Estévez Trujillo. Un proyecto de Oído Salvaje.
Hubo Intervenciones sonoras en vivo esa noche de: Iris Disse, Jorge Espinosa, Mateo Herrera, Fabiano Kueva y Christian Proaño al cual se lo puede observar aquí: Rompiendo la Ley.
Yo hice estas fotos y Dayana Rivera hizo la traducción del libro al inglés (es una publicación bilingüe), el modesto aporte de WASH para este excelente proyecto. El libro esta a la venta ya en bibliotecas y se los recomiendo mucho. No a menudo se ve una publicación de un trabajo de teoría e investigación tan serio en el campo del arte en el Ecuador.

Paralelogramo

2008-06-25T15:44:00.000-07:00

Fotos de la obra Paralelogramo presentada en abril de 2008 en el Teatro Sucre.
La escenografía la diseñamos junto con Dayana Rivera. La construyó Victor Hoyos.
Esta basada en el diseño del Tangram y es una estructura que puede adquirir miles de posiciones distintas.
Actúan: Evelina Burneo, Carlos Calvache, Franc Gonzáles, María Dolores Ortíz, Ramiro Logroño
Dirección: Gabriela Ponce
Fotos y video en vivo - VJ: Pedro Cagigal
Primera foto (proyección): Paúl Rosero

Tu cuerpo en el mío.

2008-07-29T18:54:00.000-07:00

Proyecto de Valeria Andrade que se presentó en la plaza del teatro Sucre en 2008. Aquí hice el video con la colaboración de Juan Zabala. Constaba en filmar una coreografía desde los cuatro ángulos (fontal, izquierda, derecha, espalda) y reproducirlas al unísono en esta gran estructura.
También se podía entrar dentro del cubo en dónde había un texto de Valeria Andrade.
Fragmento:

cada vez que debajo de todo
sentía frío,
sentía también un cuerpo foráneo
que calentaba sus pies:
era su corazón.

Para más informacion de este proyecto y otros que hemos realizado junto con Valeria Andrade visita: Sujeto a Cambio.

De medio en medio - Spot

2008-08-01T11:02:00.001-07:00

De medio en medio es una obra de danza contemporánea realizada por Valeria Andrade.
Este es el Spot comercial que realizamos junto con Valeria, Dayana Rivera y Cesar Portilla. Es un fragmento de la coreografía de la obra llevada al espacio público.
Este es el primer proyecto que realizamos junto con Valeria y desencadenó en las Prácticas Suicidas que podrás ver adelante.
El diseño del afiche lo hice junto con Dayana Rivera, ella tambíen hizo el diseño escenográfico.
Las fotos son de Diego Bravo.
Para más información sobre este proyecto y los otros que hemos realizado junto con Valeria Andrade visita: Sujeto a Cambio

La Banca

2008-08-22T21:12:00.000-07:00

Fragmento de la serie fotográfica. 35mm. Estas fotos sólo fueron expuestas una vez junto con la banca que ven en las fotos. Me encanta la fotografía de estudio, la ficción, y la sobreactuación. 2004.

Adios Abdón Calderón

2008-08-22T08:18:00.001-07:00

Fragmento de un proyecto de colage digital en donde rediseñaba la noticia publicada años atrás en la revista Vistazo donode se informaba la muerte del candidato presidencial Abdón Calderón en el año 1979.
Aquí otro rediseño de la misma revista. Yo realicé este proyecto en el 2005.

Qué tan lejos. Dirección de Arte

2008-08-21T14:45:00.000-07:00

Fotos de la película "Qué Tan Lejos" de la directora Tania Hermida. 2006. Un road movie.
Dirección de arte: Pedro Cagigal. Utilería: JJ Barberis. Vestuario y Maquillaje: Gabriela Villacís. Actuan: Cecilia Vallejo y Tania Martines.

Dgroove y companía

2008-08-21T18:07:00.000-07:00

Mezclando videos como VJ WEAR en el concierto realizado en julio de 2007 por Dgroove y companía. Conciertazo. No se quién filmó ni editó estos videos del concierto, por eso no pongo los creditos.
Aquí un fragmento del material que use para la mezcla...

Te como.

Cuando me toque a mí. Dirección de arte.

2008-07-17T16:26:00.000-07:00

Fotos de la dirección de arte de la película "Cuando me toque a mí" del director Victor Arreguí. 2007. Me pase casi un mes en esa morgue: la antigua morgue del hospital Eugenio Espejo.
Dirección de arte: Pedro Cagigal. Utilería: JJ Barberis. Asistencia Arte: David Nieto. Vestuario: Fernando Soto. Maquillaje especial: Anahí Hoeneisen. Maquillaje : Randi Krarup.
Fotos de: Pedro Cagigal, JJ Barberis, David Guzmán.
Si quieres saber más sobre este largometraje ecuatoriano visita Cuando me toque a mí