viernes 16 de octubre de 2009

A LA CALLE

Taller de Acción en Espacio Público y Registro en Video. Este taller lo relaizamos junto con Valeria Andrade en Córdova y en Buenos Aires. Si quieres ver más información sobre el taller visita: ¡A LA CALLE!


Propuesta
Este taller se dirige como una invitación abierta para formar parte de un proceso de creación colectiva horizontal. Es un espacio para el desarrollo de proyectos artísticos vinculados al cuerpo en relación con el contexto y su traducción al lenguaje audiovisual. Se conformará un equipo de trabajo que se integre en una práctica de diálogo y consenso para desarrollar una o varias propuestas de acción y/o intervención urbana. La premisa se plantea desde la creación y práctica de una dinámica de labor conjunta de construcción de una acción, mediante el diálogo y el consenso para generar una acción que abarcará un sentir compartido.
Sentir compartido que abre una dimensión desde lo social, a lo afectivo. Afectividad convertida en motor, en fuerza de primer orden que activa el conocimiento desde un conjunto psíquico y subjetivo, intelectual y sensitivo. Forma que propone respuestas emocionales para organizar una práctica social de producción artística colectiva y ocupar un espacio político alternativo al sistema dominante; valor inmaterial que genera redes sociales de producción, las cuales evidencian energías, expresiones, lazos, nudos, fuerzas de la comunidad.
La consigna es empezar por percibir desde un estado de alerta el medio físico y social que se habita, luego integrar la experiencia personal a una reflexión colectiva y analizar los diferentes elementos que se interrelacionan y esbozan un determinado paisaje urbano. Comprender la organización espacial de la ciudad, la arquitectura, el trazado, los accesos, los límites y bordes, el tránsito y tráfico, el movimiento, los flujos, las relaciones. Escudriñar los depósitos de sentido, los contenedores de historia, la distribución espacial del poder, la noción de orden social, la actividad económica y mercantil, todos factores secuenciados que dibujan una imagen particular de lenguajes propios en la vivencia urbana. Desentrañar los puntos neurálgicos para irrumpir en el espacio urbano desde la intención del cuerpo.

Taller en Córdova - PORTACIÓN DE ROSTRO


PORTACIÓN DE ROSTRO es una acción que aborda la temática de la discriminación social que se vive en la ciudad. Denuncia las detenciones arbitrarias de la CAP (Comando de Acción Preventiva: Comando Anti Porros, Cuatro Al Pedo) que se realizan sobretodo a jóvenes pobres que viven en zonas periféricas de la ciudad.
El Código de Faltas de la Provincia promulgado a fines de 1994, durante el gobierno de Eduardo César Angeloz, importa la doctrina de la Tolerancia Cero salida del ultraderechista Manhatan Institute; cuyo método de “prevención” ante la inseguridad urbana se basa en el aislamiento de sujetos sociales “sospechos”. El título de sospecha se caracteriza por pertenecer a una clase social, por ser “morochos” de piel trigueña y vestir ropas típicas de los chicos de barrios marginales de la ciudad como las gorras. Así las detenciones arbitrarias por parte de la CAP es una práctica que se extiende cada vez más, que legitima y naturaliza el abuso a partir de la “portación de rostro” y el “merodeo”.

Participantes:
Ana María Ferreyra Pons, Ana Sued, Carolina Aspiazu, Cecilia Tahan, Damián Santa Cruz, Diego Beltramino, Jennifer Flores Mutigliengo, Jesús Prochotsky, Laura Colombo, María Pía Bertoldi, María Soledad Cipollari, Mariana Serrano, Martina Faux Marambio, Mercedes Nieva Moreno
Mónica Silvina Medina, Nadia Laura Dreyer, Pablo Pastor, Pamela de la Vega, Patricia Pittón, Romina Camarotta, Sabrina Cortellini, Silvana Staudinger, Silvina Bustos, Sofía Aimar,Sofía Carrasco, Verónica Meloni
Edición de video: Pablo Pastor y Laura Colombo
Cámaras: Silvana Staudinger, Pablo Pastor, Laura Colombo, Pamela de la Vega, Martina Faux Marambio, Sofía Aimar
Edición de sonido: Sabrina Cortellini y Patricia Pittón
Sonido directo: Patricia Pittón, Romina Camarotta y Silvina Bustos
Fotografía fija: Pedro Cagigal, Pamela de la Vega, Jennifer Flores Mutigliengo y Verónica Meloni
Edición fotográfica y animación: Jennifer Flores y Mutigliengo Mart
Música: Portación de Rostro "La Mona Jiménez"
Estas Fotos: Pedro Cagigal





Taller en Buenos Aires - REBELIÓN DE LO DISCRETO
Participantes:
Nicolas Casalnuovo, Andrea Vegazzi, Agustina Suarez, Emilia Montoya, Cecilia Musicco, Blanca Rizzo, Laura Feijoo, Anahi Marecos Taltabull, Maia Cosin, Santiago Cao, Florencia Firvida, Valeria Andrade
Cámara y Edición: Pedro Cagigal
Cámara 2: Maia Cosin
Texto: Cecilia Musicco
Organización: Florencia Firvida y Santiago Cao
Gracias a la Facultad de Sociología de la Universidad de Buenos Aires.


Texto (Fragmento)
Público – Privado – Intimo
La Rebelión de lo Discreto
Lo que la esfera pública considera inapropiado
puede tener un encanto tan extraordinario y contagioso
que cabe que lo adopte todo un pueblo…
sin perder por tal motivo su carácter esencialmente privado.
Ser discretos. Apropiados. Mesurados.
La discreción se erige bajo estas premisas como un valor elemental en tanto permiso de circulación en la ciudad.
No Risa – No Canto – No llanto.
No a tantas otras cosas que hagan ruido, olor, que ensucien, que invadan los sentidos de un otro que circula conmigo la calle. Discreción se le exige entonces al individuo, al hombre, que tosa pero que no se escuche. Que se ría, pero en voz baja. Que discuta, pero que no grite. Y que se bese, pero no mucho.
Rectitud para formar juicio, y tacto… para hablar u obrar. Es la definición que se nos da sobre el asunto. Y experimentamos que la trasgresión a la discreción en este sentido trae consigo aparejada la condena, cuanto menos, de miradas delatoras.
Pero, que es lo que lo discreto oculta?
Podemos decir que lo que discretamente se encubre es lo que remite a nuestro mundo privado.
Público/privado se manifiestan como binomio en donde se articulan las acciones/conductas humanas. Si público es todo aquello que puede oír y mirar todo el mundo, no todo puede soportar la presencia del otro, y ese todo no tolerado es lo que se recluye en la esfera de lo privado.
Palabras como apropiado e inapropiado empiezan a circular como referentes de lo permitido y lo condenable para exhibirse en el mundo de lo público. Y no debemos perder de vista que el contenido de estas categorías responden a construcciones culturales siempre variantes, y por sobre todo a referentes de poder.

¡Oiga! ¿Qué no ve?


OBRA DE TEATRO de creacción colectiva sobre los invisibles sociales.

Dirección: María Isolda Vinueza Casares
Elenco Actoral: Ana Urbach, Olmes Nogales Haro, Sara Tomaselli e Isolda Vinueza Casares

Producción General: María Isolda Vinueza, Pablo Gamboa y Ana Urbach
Guión: Creación Colectiva en base a improvisaciones de escenas personales. Participaron: Dayana Rivera, Pedro Cagigal, Olmes Nogales, Pablo Gamboa, María Guadalupe Alcázar, Isolda Vinueza. Elaboración final, edición de Textos y estilo: Isolda Vinueza
Video, Animación y Mezcla en Vivo: Pedro Cagigal
Fotografía: Pablo Gamboa, Pedro Cagigal
Escenografía y utilería: Pablo Gamboa
Vestuario: Confección: Yadira Intriago.
Diseño Gráfico: Alejandro Rivadeneira “Alektro”
Diseño de Iluminación: Peky Andino
Música: Sara Tomaselli con arreglos de Fabián Romero
Video documental: Pedro Cagigal, edicón Diego Arteaga

¡Oíga! ¿Qué no ve? from wash lavandería de arte on Vimeo.


Fotos promocionales: Pedro Cagigal


Fotos del estreno en el Teatro Variedades: Pablo Gamboa




Aquí un ejemplo de videos que formaban parte de la propuesta

Amnesicol from wash lavandería de arte on Vimeo.


Fotos de los talleres de expresión coorporal en base a técnicas de Psicodrama dictados por María Isolda Vinueza

Kitch All Stars


Foto Portada: Pepe Avilés


Foto: Ruby Calderón
PROYECTO DE ESPECTÁCULO + INTERVENCIÓN MULTIMEDIOS DE FABIANO KUEVA + MALVA MALABAR COMPUESTA DE ACTOS/FRAGMENTOS/FASES, DESARROLLADAS MEDIANTE VOCES, VIDEO, PERFORMANCE Y MÚSICA PREGRABADA Y EN VIVO DE TEMAS PROPIOS Y DE REPERTORIO POP, NEW WAVE, QUEER, PUNK Y MELODRAMÁTICO.

LA ESTÉTICA DE KITSCH ALL STARS! ESTÁ MARCADA POR EL EXCESO ICONOGRÁFICO, LOS MATERIALES SINTÉTICOS, EL TRAVESTISMO Y LAS PERSONALIDADES MÚLTIPLES. TANTO SUS ARTÍFICES COMO SUS INVITADAS E INVITADOS DELUXE CARACTERIZAN DIVERSOS PERSONAJES VARIABLES/ACTUALIZABLES/DESCARTABLES/DESPRENDIBLES SEGÚN TIEMPO, ESPACIO Y RECURSOS, MEDIANTE VESTUARIO, MAQUILLAJE Y PEINADO. LA BASE DE KITSCH ALL STARS! ES UNA BANDA/COLECTIVO QUE BASA SU TRABAJO EN EL DESCARO, LA MANIPULACIÓN, EL APROPIAMIENTO Y LA PROMISCUIDAD CREATIVA.

Toda la información, más videos, las canciones y más fotos en la página oficial de KITCH ALL STARS

Fotos Preparativos: Pedro Cagigal







Video fragmento del Concierto cortesía de Diego Arguello

Fotos Concierto Pobre Diablo: Pepe Avilés, Antonio Calvo y María Rosa Jijón






Video AUTO (Fabiano Kueva - Valeria Andrade)

WASH lavandería de arte participó con Botox Si Fue una acción política colectiva que interpela los relatos oficiales
alrededor del VOTO OBLIGATORIO y la agresividad propagandística a favor del SÍ y el NO en el referendum para la Nueva Constitución del Ecuador.
Este performance se pensó como un recorrido por los Recintos Electorales del proyecto Laboratorio Vinculante y consistió en un aparente tratamiento de belleza previo al sufragio. El performance se realizó unicamente en el Recinto Colegio San Andrés ya que fue leído por la Policía y la Autoridades como "procelitismo a favor del Sí" actividad prohibida por la Ley de Elecciones del Ecuador. Lo que produjo la detención de Fabiano Kueva, su traslado al Centro de Detención Provisional y la movilización de los integrantes de Laboratorio Vinculante para gestionar su juzgamiento y excarcelación en menos de 24 horas.
Fabiano Kueva lee el parte policial de su detención mientras Paúl Rosero mezcla audio y Pedro Cgigal mezcla el video


Botox Si from wash lavandería de arte on Vimeo.

jueves 15 de octubre de 2009

Ecuador en Emergencia



Ecuador en Emergencia, Plataformas Artísticas Colectivas es un catálogo en DVD que recopila 13 colectivos de arte ecuatoriano. En dónde se puede encontrar un texto que describe las prácticas de cada uno de estos colectivos y se puede observar ejemplos de sus trabajos. Se realzaron 40 copias de este DVD para que circulen en Ecuador y el resto del mundo como proyecto de difusión, también se creó el blog Ecuador en Emergencia en dónde podrán ver toda la información de los colectivos participantes
Este proyecto fue producido por los colectivos WASH lavandería de arte, Oído Salvaje, Sujeto a Cambio y ARTLAB Creación Contemporánea.
Ecuador en Emergencia
Si la escena del arte contemporáneo ecuatoriano padece de males endémicos, Ecuador en Emergencia viene a ser una especie de “automedicación” dentro de una iniciativa de largo alcance denominada: Remedios Caseros: Alternativas Curatoriales.
Así, este diagnóstico en plural, este inventario de prácticas y políticas de trabajo y gestión artística se hace público en una coyuntura de “emergencias”, en un país sumido en el fervor de “lo inminente”.
Hemos elegido el soporte digital y virtual para delinear un espacio de reflexión paralelo a las formas de visibilidad – audibilidad – legitimidad que tienen como origen y lindero las “voces autorizadas” y los “relatos” de matriz institucional.
Nuestra convergencia está basada sobre todo en una pregunta compartida ¿Quiénes, cómo y cuándo elegimos desarrollar nuestra prácticas artísticas y de gestión cultural más allá de los mecanismos de individualidad y ampararnos en estas anomalías, en estas plataformas, en estos colectivos, en esta ampliación de los somos, de lo que deseamos?
A continuación, nuestras respuestas provisionales...
Fabiano Kueva
Yo hice el diseño y la programación del DVD. Aquí los colectivos participantes. Y unos ejemplos del diseño interior.




Evento de Lanzamiento del DVD de Ecuador en Emergencia - Plataformas Arísticas Colectivoas Vol. 1. Presentado en marzo de 2008 en la Naranjilla Mecánica. Mezcando audio Paúl Rosero y Fabiano Kueva y mezclando video Pedro Cagigal y Gonzalo Vargas. También se realizó un performance de Valeria Andrade.

Ecuador en Emergencia - Lanzamiento del DVD from wash lavandería de arte on Vimeo.



Socialismo de Domingo - Laboratorio Vinculante




Es la condensación, a lo largo de un año de encuentros, de una serie de discusiones, reflexiones y acciones de arte llevadas a cabo por Laboratorio-Vinculante. Espacio planteado como zona de intercambio reflexivo desde diversas formaciones, disciplinas y prácticas artísticas originadas tanto en inquietudes autoreferenciales como en materias contextuales y coyunturales. Es un proceso de cruces y desencuentros interdisciplinarios en el que hemos ido creando ritmos, espacios, tiempos y formas de trabajo; cuyo modo de producción retoma la noción de construcción grupal, de participación y de colaboración, propias del sistema tradicional de la minga. Es una respuesta alternativa desde la afectividad como valor dentro de la organización de la comunidad y de la formación de una subjetividad colectiva.
La experiencia, el desarrollo y la elaboración de Laboratorio-Vinculante está mediado por la presencia conciente y enunciada del cuerpo, sus signos, sus lenguajes, sus construcciones, pertenencias y límites. Mediador entre el adentro y el afuera, entre el sujeto y el mundo, depositario de historia social e individual, el cuerpo es nuestra zona de conversión donde nos reconocemos y conocemos a los otros; es la herramienta que propone según la lógica de su propia materia, una presencia analítica y una aproximación crítica ante los mecanismos de la realidad a partir de asociaciones, descontextualizaciones, de resignificaciones de circunstancias, actos y situaciones enmarcadas en tres contextos: Quito, Boston y Buenos Aires.
El proyecto intenta generar relaciones transterritoriales de producción artística incorporando la tecnología del Internet y las herramientas que éste nos proporciona. Logra una convergencia en el tiempo dentro de un espacio inmaterial, conectada mediante las ideas, impulsada por el deseo, atravesada por distintas geografías y entornos que cuestionan nuestras propias posibilidades e interrogan nuevos sentidos.
Socialismo de Domingo es una acción política que interpela los relatos oficiales, que desmonta la legitimidad institucional, incluso de esta misma muestra y burla la agresividad propagandística de la carrera sin fin anhelante de poder. Es la exhibición del registro documental y de acciones efímeras que capitalizan la pérdida económica dada la inversión sin fines de lucro por parte de los miembros activos del laboratorio. Es un espacio de juego sin objetivos claros, abierto a divagaciones difusas, a relaciones ambulatorias, a tránsitos esquivos que en el calor de su ejercicio, condensará en algún futuro nuevos vapores.
Texto de Valeria Andrade

Pariciparon en la muestra: Paúl Rosero, Valeria Andrade, Raúl Ayala, León Sierra, Dayana Rivera, Ana Carrillo, Pedro Cagigal, Fabiano Kueva, Jean y Juan Ormasa.
La expocición de Socialismo de Domingo (principalmente compuesta por videos) se llevó a cabo en la galería Arte Acutal de la FLACSO en mayo de 2008. También esta muestra fue presentada en Boston. Y si quieren ver parte del proceso de investigación visita el blog Laboratorio Vinculante

Aquí tres videos de referencia. Caidas. En Quito (grupo Laboratorio Vinculante Quito), Buenos Aires (Raúl Ayala y Sofía Barriga) y en Boston (Jean y Juan Ormasa junto con sus estudiantes)

Carrera a la muerte from wash lavandería de arte on Vimeo.


Busco un Ser Humano from wash lavandería de arte on Vimeo.


The Fall from wash lavandería de arte on Vimeo.

Fotos de la exposición en Arte Acutal





miércoles 14 de octubre de 2009

WASH el documental


WASH el documental TRAILER from wash lavandería de arte on Vimeo.



Género: Documental – Reportaje.

Duración: 50 minutos.

Año: 2008

Dirección: Pedro Cagigal.

Producción: Dayana Rivera.

Productora: WASH lavandería de arte

Edición: Diego Arteaga.

Musicalización y Sonido: Paúl Rosero y Fabiano Kueva.

Es un medio metraje promocional que recopila 9 proyectos artísticos, con entrevistas a sus realizadores y a personalidades del medio cultural quiteño. Busca difundir estas prácticas artísticas locales a partir de 4 ejes narrativos: la experimentación audiovisual, el registro y sus posibilidades, los mecanismos de socialización en el arte y sus alcances comunicativos; y la reflexión sobre el desarrollo de procesos creativos colectivos.

El documental es una muestra de varios trabajos que hemos realizado con WASH lavandería de arte desde el 2005. Es mi primer casi largometraje. Obtuvo el premio para “producción de cortometraje documental”, otorgado por el Consejo Nacional de Cine del Ecuador en el 2008.

Los Entrevistados : Pablo Gamboa, Valeria Andrade, María Belén Moncayo, Mónica Vorbek, X Andrade, Raúl Ayala, Dayana Rivera, Mauricio Tiglián, Pedro Cagigal, Paúl Rosera, Karla Tobar, David Jara, Janeth Yépes, Patricio Once, Jenny Jaramillo, Gabriel Santander


martes 13 de octubre de 2009

VIDEOARDE


Un proyecto de la curadora española Laura Baigorri. Consta de un libro “Video en Latinoamérica. Una historia crítica” (Brumaria, Madrid 2008) que aglutina las historias de diferentes prácticas videográficas, construidas a través de las peculiaridades y divergencias conceptuales entre los procesos creativos de cada país.
El proyecto también consta de la muestra de 32 videos titulada “Videoarte. Video crítico en Latinoamérica y el Caribe” Las obras de esta muestra se insertan en el campo de la mediación y transformación del espacio social, unas veces mostrando las peculiares formas de afrontar la cotidianidad y otras reflexionando sobre aspectos críticos. Tienen que ver con la historia/memoria, la identidad, la crisis social, la violencia, el machismo, el sexo, la religión, la frontera y la emigración, el espacio urbano y el arte.
Esta muestra ha recorrido varias ciudades de Latinoamérica y de España. En cada ciudad se presenta con unas serie de simposios en Quito dimos una charla junto con Valeria Andrade titulada “A la Brava” Ya que los videos “Cañón de Carne” y “La torera” del proyecto “Prácticas Suicidas” son parte de la muestra.
La información completa del proyecto, los videos y todos los simposios se los puede consultar en la página oficial de VIDEOARDE